Ranking Manga Klasik｜Rekomendasi Mengikut Dekad dan Panduan Memilih

Ketika mulai mencari manga klasik, mudah tergoda antara memulai dari karya dengan penjualan luar biasa atau memilih satu karya yang tetap berkesan bila dibaca sekarang. Artikel ini mengorganisir periode dari dekade 1970-an hingga 2020-an berdasarkan 'era', sambil melihat penjualan sebagai garis pembantu, dukungan pembaca, sejarah penghargaan, dan pengaruh pada generasi berikutnya, sehingga memudahkan untuk memilih karya pertama Anda. Penulis sendiri pernah membaca seluruh 12 jilid DEATH NOTE dalam satu akhir pekan dan terkesan dengan kepadatan mekanisme, dan minggu depan ketika membaca beberapa cerita Black Jack dari era 1970-an, saya terpesona oleh keahlian 'celah' di setiap cerita. Mahakarya lebih baik menyentuh dari pintu masuk yang sesuai dengan kapasitas dan suasana baca Anda saat ini, daripada berkompetisi untuk 'mana yang terbaik'. Bahkan bagi mereka yang khawatir tentang jumlah jilid atau usia karya, tidak masalah. Karena untuk setiap era, saya akan menyarankan karya perwakilan dan cara pertama yang mudah dicoba, Anda dapat memasuki baik serial panjang tradisional maupun klasik bentuk pendek tanpa kesulitan.

Kriteria Seleksi untuk Ranking Manga Klasik

Dalam peringkat ini, kami tidak memutuskan apakah itu mahakarya berdasarkan satu angka saja. Sumbu adalah lima hal. Secara konkret, kami melihat penjualan/jumlah penerbitan, sejarah penghargaan, pengaruh pada generasi berikutnya, dukungan pembaca, dan kemudahan untuk memulai bersama. Misalnya, hit megah seperti ONE PIECE pada tingkat 510 juta kopi adalah contoh titik akselerasi zaman yang diwakili oleh waktu, tetapi jumlah penerbit sering berubah tergantung pada 'titik kompilasi', 'pembedaan domestik/internasional', dan 'penanganan kertas + digital', dan karena itu dalam teks, kami mengadopsi ekspresi dengan lebar seperti 'tingkat ~' (contoh sumber utama: pernyataan resmi penerbit atau situs kompilasi, dll. Ada perbedaan tergantung pada waktu pengumuman).

Sejarah penghargaan adalah bahan yang memperkuat aspek mahakarya dari sudut yang berbeda dengan penjualan. Misalnya, karya seperti Touch yang memenangkan Penghargaan Manga Kodansha, Pretty Guardian Sailor Moon dan Nodame Cantabile yang memenangkan Penghargaan Manga Kodansha, memiliki tren di mana kepuasan setelah membaca cenderung stabil karena kritikalitas dan kesempurnaannya dievaluasi. Namun, hanya karena itu pemenang bukan berarti cocok untuk pemula, dan sebaliknya ada banyak karya yang tidak terdaftar tetapi tetap dalam ingatan pembaca. Penghargaan bukan 'jawaban yang benar', tetapi satu baris pembantu lagi yang menunjukkan status karya yang tepat untuk dilihat.

Pengaruh pada generasi berikutnya juga dilihat dengan cukup berat dalam proyek ini. Alasan karya 1970-an masih dibicarakan hingga sekarang bukan hanya nostalgia. Karya seperti Black Jack, yang meninggalkan pengaruh pada cara bercerita drama medis dan manga kejuruan, Versailles no Bara, yang sangat memperluas medan ekspresi emosional manga remaja putri dan roman sejarah, dan Ashita no Joe, yang dibicarakan sebagai fenomena sosial, menjadi sumber aliran yang dirujuk oleh karya-karya berikutnya. Manga juga memiliki akumulasi tebal sebagai bahan penelitian, dan bahkan jika Anda melihat Majalah Penelitian Manga Vol.17 Asosiasi Penelitian Manga Jepang atau arsip budaya 'Melacak Sejarah Manga', mahakarya diperlakukan sebagai titik balik dalam sejarah ekspresi, bukan hanya karya populer.

Dukungan pembaca sangat diperlukan dalam memverifikasi apakah karya masih akan sampai ke Anda saat membaca sekarang. Kenyataan bahwa fitur khusus mahakarya telah menjadi umum di layanan seperti Manga Zengkan.com, Comic Seamore, dan BookOff adalah karena ada permintaan seperti itu untuk 'di mana harus mulai membaca'. Di antara ini, Ranking 100 Manga yang Mewakili Heisei memiliki total suara 5653 suara, dan sentimen pembaca menjadi cukup tervisu. Keuntungan dari peringkat tipe voting adalah bahwa 'karya yang Anda ingin rekomendasikan berkali-kali' muncul, yang tidak dapat sepenuhnya ditangkap oleh evaluasi kritikus saja. Selain itu, kandidat top tidak bias satu arah ke manga anak laki-laki, dan karya manga untuk gadis dan karya yang dimulai dengan wanita juga menempati posisi penting. Peringkat ini juga mempertahankan keseimbangan itu secara sengaja.

Kemudahan memulai juga cukup penting secara praktis. Penulis percaya bahwa sebaiknya tidak mengabaikan ini saat memilih mahakarya. Misalnya, DEATH NOTE memiliki 12 jilid, dan dengan sensasi sekitar 60-120 menit baca yang cermat per jilid, Anda dapat merencanakan bacaan beruntun dengan mengharapkan total 20-30 jam. Fullmetal Alchemist 27 jilid dan Demon Slayer 23 jilid adalah serial yang tidak terlalu panjang dan tidak terlalu pendek dan mudah untuk memulai. Di sisi lain, karya seperti SLAM DUNK 31 jilid dan BLEACH 74 jilid memiliki daya tarik yang besar, tetapi jika Anda mengasumsikan penaklukan lengkap sejak awal, agak mudah untuk merasa gugup. Apakah sudah selesai? Berapa jumlah jilid? Apakah gaya bacanya ringan atau padat? Ketika menyelaraskan semua ini, pengenalan mahakarya tidak akan menjadi 'hebat tetapi jauh'.

Penting juga tidak membandingkan karya dari era yang berbeda secara sederhana. Era 1970-an adalah periode perluasan ekspresi manga itu sendiri, dan pusat evaluasi cenderung ditempatkan pada kekuatan pengaruh dan inovasi. Tahun 1990-an sering disebut "Masa Keemasan Jump", dan hit besar seperti SLAM DUNK terkonsentrasi. Dekade 2010-an dan seterusnya memiliki saluran lebar untuk media sosial, streaming, e-book, dan eksekusi anime simultan, dan kecepatan topikalisasi sangat berbeda. Peringkat tahunan seperti Oricon 2025 Tahunan juga berharga, tetapi seperti periode kompilasi aktual adalah dari 18 November 2024 hingga 16 November 2025, penjualan kontemporer sangat mencerminkan gelombang jangka pendek. Perbandingan sederhana karya Showa dan Reiwa hanya pada angka tidak akan memberikan banyak yang dapat dilihat.

Apa yang diprioritaskan dalam proyek ini bukan untuk secara paksa memutuskan 'karya terkuat sepanjang masa'. Dari klasik 1970-an, hingga karya raja tradisional 1990-an, hingga hit kontemporer 2010-an ke depan, rangkaian karya yang kuat dalam konteks setiap era. Dengan melakukan ini, orang yang memulai dari Ashita no Joe tersedia, dan orang yang memulai dari Demon Slayer atau Attack on Titan juga tersedia, kebebasan yang wajar ini tetap tertinggal dengan baik. Ketika membaca peringkat manga klasik bukan sebagai 'pertandingan playoff' tetapi sebagai 'peta pintu masuk', karya klasik dan karya baru menjadi jauh lebih mudah untuk diambil.

Melihat Ranking Manga Klasik Berdasarkan Era

Ketika Anda melihat manga klasik yang diatur berdasarkan era, kesenangan manga klasik menjadi terlihat bukan dari 'mana yang paling kuat', tetapi 'apa yang ditemukan di era itu'. Era 1970-an memperluas ranah ekspresi manga itu sendiri, era 1980-an melanjutkan hit besar secara berurutan, dan era 1990-an memiliki hit besar yang padat. Dari 2000-an dan seterusnya, saluran masuk meningkat sekaligus dengan thriller, pembaca yang lebih tua dan wanita, streaming media sosial, dan distribusi global. Riset NTT Com menunjukkan bahwa manga adalah media yang dikontakkan oleh kelompok usia yang luas, dan sekarang adalah cara yang sangat alami untuk memasuki membaca kertas dan digital, anime asli, dan saluran gabungan.

1970-an: Era Inovasi Ekspresi dan Perluasan Genre Diletakkan

Atmosfer 1970-an pada dasarnya adalah rangkaian ekspansi 'Bisakah manga melakukan ini jauh?'. Manga anak laki-laki sangat memperluas panas dan sosialitas, dan manga gadis sangat memperluas ekspresi emosi dan skala cerita. Bahkan jika Anda melihat 'Melacak Sejarah Manga' dari Google Arts & Culture, era ini diperlakukan sebagai titik balik yang menciptakan tata bahasa karya berikutnya.

Tidak dapat mengabaikan Black Jack karya Osamu Tezuka sebagai mahakarya perwakilan. Disiarkan dari 1973 di Weekly Shonen Champion, dengan fokus pada penyelesaian satu cerita, ini adalah manga medis di mana etika, ironi, dan drama kemanusiaan dikemas dalam struktur yang sangat terampil. Alasan mengapa itu mengganggu pemula cukup jelas: Anda tidak perlu merasa gugup tentang seri panjang. Karena itu membuat Anda membaca dengan ketajaman setiap cerita, bahkan bagi mereka yang merasa 'saya ingin mencoba mahakarya tetapi karya panjang berat', itu sangat mudah untuk diterima.

Wakil perwakilan di sisi manga gadis adalah Versailles no Bara karya Ikeda Riyoko. Dimulai disiarkan pada tahun 1972. Dengan menggambarkan emosi Oscar dan Marie Antoinette secara dramatis dalam gelombang besar sejarah Perancis, kepadatan roman sejarah dan karakterisasi orang sangat luar biasa. Ketika Anda membacanya sekarang, ada kehadiran panas layar dengan sifat era, tetapi untuk alasan itu, Anda dapat langsung melihat 'bagaimana manga gadis memvisualisasikan emosi sejak saat itu'. Termasuk adaptasi ke teater seni Takarazuka, jangkauan budaya yang luas adalah karya dengan satu cerita.

Pada saat bersamaan yang panas, Ashita no Joe juga tidak dapat dihindari. Sementara serial itu sendiri dimulai di akhir tahun 60-an, sering dibicarakan sebagai titik puncak awal 70-an. Meskipun ini adalah manga tinju, ia membawa gambar kehidupan muda yang membakar, kepribadian pemberontak, dan kemiskinan, dengan kekuatan itu melebihi sesuatu tentang olahraga. Ini sedikit berat untuk pemula, tetapi itu adalah pintu masuk yang sangat kuat untuk merasakan alasan mengapa manga dibicarakan sebagai 'sesuatu lebih dari hiburan'.

Melacak Sejarah Manga - Google Seni & Budaya

Mulai perjalanan penjelajahan sejarah bentuk seni manga dari Jepang era Edo hingga zaman sekarang

artsandculture.google.com

1980-an: Era Hit Besar Anak Laki-laki dan Perempuan Berkumpul, Karya Nasional Terbentuk

Setelah memasuki tahun 1980-an, manga menjadi lebih komersialisasi, dan judul yang diketahui semua orang meningkat dengan cepat. Momentum serial mingguan, efek sinergis dengan animasi, dan daya penetrasi karakter semuanya selaras, dan 'karya nasional' terbentuk di era itu. Tidak ada hambatan seklasik, tetapi tidak secepat kontemporer dalam tempo. Kesenangan keterbacaan yang ada di tengah-tengahnya.

Karya perwakilan awal termasuk Fist of the North Star karya Bu Ronson dan Hara Tetsuo, Touch karya Adachi Mitsuru, dan awal JoJo's Bizarre Adventure karya Araki Hirohiko. Fist of the North Star disiarkan dari 1983 di Weekly Shonen Jump, dan tidak hanya dampak dari ekspresi kekerasan, tetapi membuat Anda membaca dengan drama mitologis yang ditetapkan dalam dunia pasca-apokaliptik. Kepuasan pertaruhan manga adalah sangat dapat dipahami, dan 'teknik mematikan', 'musuh takdir', dan 'warisan' yang diwarisi oleh manga anak laki-laki berikutnya dikemas dengan rapi.

Touch disiarkan dari 1981 hingga 1986 di Weekly Shonen Sunday, 26 jilid dalam format buku baru. Meskipun ini adalah manga basebal, dalam kenyataannya bobot yang besar adalah menggambarkan nuansa pemuda, keluarga, dan cinta romantis. Dia juga memenangkan Penghargaan Manga Kodansha 1982. Alasan itu mengganggu pemula adalah bahwa bahkan jika Anda tidak tahu detail aturan kompetisi, Anda dapat membacanya dengan aliran emosi. Dari sudut pandang kreator, teknik membuat pembaca menangis melalui 'celah' daripada dialog adalah sangat terampil dalam pekerjaan.

JoJo's Bizarre Adventure dimulai pada tahun 1980-an, khususnya bagian 1-3 adalah periode ketika fondasi seri dibangun. Ciri khasnya adalah gaya perubahan drastis untuk setiap bagian, dengan warna aneh awal dan pertarungan stand yang mapan di bagian 3, dan sangat beresonansi dengan pembaca yang merasa 'manga menjadi lebih menyenangkan, semakin kuat keanehan penulis'. Ini agak unik, tetapi keunikan itu sendiri menjadi pesona.

Era ini, bukan hanya manga anak laki-laki, hit untuk pembaca manga gadis dan wanita juga tebal, dan dalam presentasi khusus berbasis dukungan pembaca, standar lintas genre dekade adalah mudah dipahami. Sebagai pintu masuk, ini cukup unggul untuk era.

1990-an: Era di Mana Hit Besar Terkonsentrasi di 'Masa Keemasan Jump'

Tahun 1990-an adalah zona di mana 'ada banyak karya yang diketahui' ketika mengumpulkan peringkat berbasis era apa pun. Periode ini sering diperlakukan sebagai 'Masa Keemasan Jump' bahkan di berbagai layanan dan fitur, dengan hit besar raja terkonsentrasi. Anime, game, film, dan pengembangan merchandise semuanya mempercepat secara serentak.

Pusat karya perwakilan adalah SLAM DUNK karya Inoue Takehiko, ONE PIECE karya Oda Eiichiro, Detective Conan karya Aoyama Gosho, dan NARUTO karya Kishimoto Seishi. SLAM DUNK disiarkan dari 1990 hingga 1996 di Weekly Shonen Jump, 31 jilid dalam format buku baru, dengan akumulasi domestik kumulatif lebih dari 120 juta. Ini adalah karya yang menentukan gairah manga olahraga, dan bukan hanya kegembiraan kompetisi, tetapi juga kuat sebagai cerita pertumbuhan anak laki-laki yang tidak terhormat. Keseluruhan 31 jilid bukan terlalu panjang atau terlalu pendek, ukuran masuk yang sempurna untuk serial panjang tradisional.

ONE PIECE adalah karya mega dengan ukuran penerbitan kaliber 510 juta sebagai tertinggi sepanjang masa, titik puncak petualangan manga yang berlanjut dari akhir 1990-an. Jumlah jilid adalah hambatan, tetapi keseimbangan adalah pesona yang dapat menyelam dalam ke dunia. Alasan itu beresonansi dengan pemula adalah bahwa persahabatan, petualangan, dan kepuasan benang kusut yang dikembalikan dikemas dalam bentuk yang sangat murni untuk manga anak laki-laki. Ada kekuatan bahasa umum.

Detective Conan 250 juta tingkat, NARUTO juga 250 juta tingkat, keduanya berada dalam jangkauan hit nasional. Conan memiliki kait yang kuat setiap cerita dengan format misteri, dan NARUTO sangat mudah dibaca sebagai drama pertumbuhan dan takdir bertemu. 1990-an adalah era di mana 'Saya tidak ingin melewatkan karya terkenal pertama', cukup sulit untuk gagal.

Pretty Guardian Sailor Moon juga 1992-1997 disiarkan di Nakayoshi, memenangkan Penghargaan Manga Kodansha ke-17. Ini adalah karya yang memperluas simbol gadis berubah di seluruh dunia, dan memiliki kekuatan di mana kultur manga gadis, anime, dan karakter terpadu. Jika Anda mengabaikan ini, ketebalan era dalam berbicara didominasi manga anak laki-laki akan langsung berkurang.

Film 'THE FIRST SLAM DUNK'

Film 'THE FIRST SLAM DUNK' dirilis pada 03.12.2022.

slamdunk-movie.jp

2000-an: Diversifikasi Berlangsung dengan Thriller Kepadatan Tinggi dan Perluasan Target Pembaca Dewasa dan Wanita

Tahun 2000-an adalah era di mana momentum pertarungan tradisional dipertahankan sambil kepadatan karya membagi dengan jelas sesuai dengan preferensi pembaca. Hits dari publikasi bulanan dan majalah wanita juga menonjol, dan jangkauan diperluas ke pembaca dewasa dan wanita. Ini adalah era di mana mudah untuk disadari 'Manga tidak hanya untuk majalah anak laki-laki'.

Untuk pemula, rekomendasi khusus sangat kuat adalah Fullmetal Alchemist