30 Klasycznych Piosenek Anime | Najlepsze Utwory według Gatunku
30 Klasycznych Piosenek Anime | Najlepsze Utwory według Gatunku
Odkrywanie najlepszych piosenek anime staje się dużo łatwiejsze, gdy porządkuje się je według nastroju słuchania, a nie tylko epoki czy tytułu serii. Artykuł prezentuje 30 piosenek w 6 kategoriach: dynamiczne, rockowe, emo, popowe, mroczne i epickie.
Odkrywanie klasycznych piosenek anime staje się dużo łatwiejsze, gdy porządkuje się je według nastroju słuchania — „czego chcę posłuchać teraz?" — niż tylko według ery czy tytułu serii. Artykuł dzieli 30 piosenek na 6 kategorii: dynamiczne, rockowe, emo, popowe, mroczne i epickie — po 5 w każdej. Przy każdej piosence podano tytuł, wykonawcę, tytuł anime, rolę (OP/ED/insert song itp.) i uzasadnienie wyboru, z myślą o praktycznym zastosowaniu przy słuchaniu, śpiewaniu w karaoke i tworzeniu playlist.
Kryteria Wyboru 30 Najlepszych Piosenek Anime
Te 30 piosenek to nie wynik zwykłego głosowania popularności. Pięć osi wyboru: rozpoznawalność, związek z dziełem, trwałość w karaoke i streamingu, reprezentatywność epoki i różnorodność gatunku. Ponieważ anison to zbiorcza nazwa obejmująca rock, pop, hip-hop i jazz, układanie według jednego stylu muzycznego mijałoby się z rzeczywistością. Dlatego artykuł nie rankinguje, lecz prezentuje według gatunku. Ważniejsze jest wiedzieć, która piosenka sprawdza się w jakiej sytuacji, niż rywalizować, która jest lepsza.
Redaktor wielokrotnie porównywał roczne rankingi karaoke z playlistami streamingowymi podczas zebrań redakcyjnych. Okazało się, że piosenki łączące „chęć zaśpiewania na miejscu" i „ponowne odtwarzanie po latach" najłatwiej są dzielone między pokoleniami. Artykuł priorytetuje właśnie piosenki stojące w tym miejscu przecięcia. Nie ogranicza się do historycznych klasyków, lecz miesza je z najnowszymi hitami, bo anison nie jest tylko dziedzictwem przeszłości — to kultura aktualizowana w tej właśnie chwili.
Podstawy Danych Ilościowych
Podstawą jest ograniczenie długości piosenek tytułowych anime TV. Otwarcia anime TV trwają zazwyczaj około 89 sekund, i w tym krótkim czasie piosenka musi jednocześnie przedstawić twarz dzieła i wykreować muzyczny hak. To właśnie ta specyfika tworzy charakterystyczną siłę anison: „przyciąganie od pierwszego dźwięku". W ciągu 90 sekund wymagane są: świat, hak, tytuł i synchronizacja z obrazem. Dlatego piosenki anime trwające latami zwykle mają w sobie sprytnie skonstruowaną zdolność do zdobycia ucha słuchacza w ciągu półtorej minuty.
Podstawy Danych Ilościowych
Aby uchwycić aktualne trendy, redaktor obserwuje playlistę najpopularniejszych anisongów w Apple Music — zawierającą 100 piosenek. Serwisy streamingowe pokazują, z czym słuchacze mają kontakt w danym momencie. Jednak to, co widać na tych listach, to głównie „piosenki silne teraz". Dlatego artykuł używa tych 100 aktualnych piosenek jako punktu wyjścia, uzupełniając je o historyczne dzieła na osobnej osi.
Podstawy Danych Ilościowych
Duże playlisty na Spotify też są przydatne do oceny szerokości gatunku. Anime Openings (Top 100) ma 115 piosenek, a duże playlisty anison sięgają nawet 554 piosenek. Pokazuje to, że anison nie można objąć tylko kilkoma głównymi piosenkami. Same openingi przekraczają 100, a anison w szerokim znaczeniu osiąga ponad 500. Ta rozległość sprawiła, że wybranie 30 piosenek nie miało na celu „wzięcia wszystkiego", lecz „zaznaczenie reprezentatywnych punktów w różnych erach i gatunkach".
Podstawy Danych Ilościowych
Jako potwierdzenie „trwałości jako uznanego standardu" redaktor korzystał z miesięcznego rankingu karaoke anime TOP 5000 serwisu Karatetsu. Na skali TOP 5000 chwilowe hity toną, a widoczna jest siła piosenek śpiewanych przez długi czas. Heisei Anime Song Award wybierające reprezentantów 31 lat ery Heisei w 3 przedziałach (1989-1999, 2000-2009, 2010-2019) służyło jako dodatkowa linia referencyjna. Karaoke to oś pozioma, nagrody epoki to oś pionowa — nałożenie obu pomaga uniknąć nierównowagi w liście 30 piosenek.
Czym Jest Anison? Różnica między Piosenką Tytułową, Insert Songiem a Character Songiem
Słowo „anison" używane jest na co dzień zupełnie naturalnie, ale różni się od nazwy gatunku muzycznego jak „rock" czy „jazz". Anison to zbiorcze określenie piosenek tematycznych, insert songów, image songów itp. używanych w dziełach anime. Oznacza to, że słowo to nie wskazuje na konkretny styl muzyczny. Czy to żarliwy rock, błyszczący pop, czy cicha ballada — jeśli jest związany z anime, wszystko jest nazywane anisonem.
W anison, OP i ED są zaprojektowane zgodnie z ramami czasowymi telewizji. Openingi i endingi anime TV zazwyczaj zmieszczone są w ok. 90 sekundach, dokładnie ok. 89. Więc piosenka ma tendencję do umieszczania haka wcześnie, zamiast długiego rozbiegu. To właśnie dlatego wiele anisongów ma refren na pierwszym planie lub przyspiesza w pierwszej połowie.
Wyjaśnienie Terminów
OP to piosenka otwierająca, ED to piosenka zamykająca. Insert song to piosenka grająca w środku odcinka. Character song (キャラソン) to utwór śpiewany w imieniu postaci. Zazwyczaj aktor głosowy śpiewa jako ta postać, z tekstem i sposobem śpiewania odzwierciedlającym osobowość.
Dynamiczne i Klasyczne Piosenki Anime Rozpalające Emocje
W tej kategorii są piosenki, o których można powiedzieć „jeśli chodzi o anison, zacznij od tu". Dynamiczne, łatwe do zapamiętania, możliwe do dzielenia ze wszystkimi. Te trzy zalety są spełnione, i już samo wejście w refren zmienia atmosferę, nawet jeśli nie zna się dzieła.
Zankoku na Tenshi no Teze — Yoko Takahashi | Neon Genesis Evangelion
Tytuł: Zankoku na Tenshi no Teze, wykonawca: Yoko Takahashi, dzieło: Neon Genesis Evangelion. Pozycja: piosenka otwierająca anime TV. Piosenka związana z dziełem z 1995 roku, która dziś wykroczyła poza tabliczkę dzieła i zbliżyła się do wspólnego języka całego anison.
Powodem, dla którego chcę umieścić tę piosenkę jako klasyczne wejście, jest wyjątkowy magnetyzm w chwili, gdy rozbrzmiewa intro. Struktura „pędu do przodu" wynikająca z wersji TV sprawia, że już po kilku sekundach wiadomo, że „coś idzie". Co więcej, ta ekscytacja nie jest zamknięta w jednym pokoleniu. Pokolenie rodziców zna, pokolenie dzieci też zna. Pod względem stopnia dzielenia między pokoleniami mało jest piosenek tak silnych.
Guren no Yumiya — Linked Horizon | Shingeki no Kyojin
Piosenka, która jakby streszcza dźwiękiem świat dzieła, i rzadko spotykany przykład tak silnego sprzężenia anime, tekstu i wizualizacji. Centrum uzasadnienia wyboru to siła związku z dziełem. Nie tylko jest dynamiczna — dźwiga też napięcie Shingeki no Kyojin, wolę zbiorową i sygnał kontrataku.
We Are! — Kitadani Hiroshi | ONE PIECE
Pierwsza piosenka otwierająca ONE PIECE. Jej klasyczność tkwi w sposobie otwierania refrenu. Pozytywne słowa, prosta melodia i duże pole na call&response. Gdy wchodzi „ありったけの夢をかき集め", zarówno śpiewający, jak i słuchający zwracają się w tym samym kierunku.
Butter-Fly — Wada Kouji | Digimon Adventure
Piosenka, w której dynamika anison i nostalgia przywołująca wspomnienia z dzieciństwa współistnieją pięknie. Jej siłą jest to, że sprawdza się jako „prymaryjne doświadczenie" dla tych, którzy wracają do anime.
Mazinger Z — Mizuki Ichirou | Mazinger Z
Reprezentatywny anison z lat 70. XX wieku, i śledząc korzenie „dynamicznego, klasycznego" zawsze się tu trafia. Powodem, dla którego nie można jej pominąć, jest doskonałość jako klasyk w typie „wykrzykiwanie nazwy postaci".
Rockowe i Gitarowe Piosenki Anime
Anison w nurcie rockowym jest zarówno wejściem dla fanów anime, jak i naturalnym mostem prowadzącym słuchaczy J-POP czy japońskiego rocka do świata danego dzieła.
GO!!! — FLOW | NARUTO -Naruto-
Powodem wyboru jest bezpośrednia siła brzmienia zespołu, plus świetne właściwości chóralne i poczucie prędkości w refrenie. Gitary, rytm, siła wokalu — wszystko od samego początku pochylone do przodu.
Sobakasu — JUDY AND MARY | Rurouni Kenshin
Znakomity przykład zespołu będącego w centrum J-Rock lat 90., który jednym zamachem przemalował wejście do anime na coś popowego i żywego.
Bluebird — Ikimono Gakari | NARUTO -Naruto- Shippuden
Piosenka tematyczna pięknie łącząca rockowy pop z młodzieżowym klimatem z siłą napędową długiej serii. Powodem wyboru jest wyróżniająca się powszechność melodii i stała mocna pozycja w karaoke.
Kaibutsu — YOASOBI | BEASTARS
Piosenka tematyczna bazująca na słownictwie rocka, lecz zaktualizowana brzmieniem elektronicznym i nowoczesnym projektowaniem rytmicznym.
Kaikai Kitan — Eve | Jujutsu Kaisen
Reprezentant rockowych anisongów 2020-ów biegnący równolegle z eksplozją popularności dzieła. Na YouTube odnotowano przekroczenie 100 milionów wyświetleń przez MV.
Emo, Wzruszające i Pozostawiające Ślad Piosenki Anime
Kimi no Shiranai Monogatari — supercell | Bakemonogatari
Choć ED, funkcjonuje jako „wyjście" zamykające wrażenia z historii. Powodem wyboru jest to, że jest to ED, która zadecydowała o posmaku historii.
Secret Base ~Kimi ga Kureta Mono~ (10 years after Ver.) — Kayano Ai, Tomatsu Haruka, Hayami Saori | Anohana
Śpiewana głosem postaci, brzmi jak dotykanie wprost wspomnień samego dzieła. Motyw dzieła i ta piosenka zlały się w jedno.
Homura — LiSA | Demon Slayer: Mugen Train
Grająca zaraz po tym, jak widzowie obejrzeli historię na wielkim ekranie, jakby obejmowała i porządkowała niemożliwe do poskromienia uczucie straty.
Nandemonaiya (movie ver.) — RADWIMPS | Kimi no Na wa.
Piosenka tematyczna do filmu, niosąca na sobie linię emocjonalną zakończenia. Powodem wyboru jest to, że tekst bezpośrednio trafia w linię emocjonalną historii.
Uchiage Hanabi — DAOKO × Kenshi Yonezu | Uchiage Hanabi
Piosenka jednocześnie rozbrzmiewająca blaskiem jednej letniej chwili i smutek przychodzący tuż po niej. Powodem wyboru jest to, że letni pejzaż i scenerię wryto w samą piosenkę.
Popowe, Urocze i Przyjemne Piosenki Anime
Tu chcę zebrać piosenki, do których łatwo sięgnąć w codziennym życiu. W drodze do pracy, podczas jazdy samochodem z przyjaciółmi, jako podkład muzyczny do lżejszej pracy, jako pierwsza piosenka w karaoke.
Only My Railgun — fripSide | Toaru Kagaku no Railgun
Powodem wyboru jest wyjątkowa melodia refrenu i uniesienie synth. Prędkość przełączania atmosfery od intro jest szybka, natychmiastowo podnosi nastrój słuchacza.
Hare Hare Yukai — Hirano Aya, Chihara Minori, Goto Yuko | Suzumiya Haruhi no Yuutsu
Jedna z reprezentatywnych piosenek zapamiętanych jako doświadczenie, podnosząca kulturę ED o poziom w czasie emisji. Powodem wyboru jest to, że to ED w typie „doświadczenia" zapamiętywana razem z choreografią.
Lion — May'n, Nakajima Megumi | Macross Frontier
Piosenka podnosząca dramatyzm historii siłą duetu. Powodem wyboru jest naprzemienność wokali i moc eksplozji big sabie.
Renai Circulation — Hanazawa Kana | Bakemonogatari
Ma bliskość w typie character song, a zarazem jest popowym anisonem szeroko przenikającym poza dzieło.
Sugar Song to Bitter Step — UNISON SQUARE GARDEN | Kekkai Sensen
ED zachowujący posmak historii, a jednocześnie odbijający nastrój po oglądaniu w jasnym kierunku. Powodem wyboru jest przyjemne wyczucie rytmiczne i wyróżniająca się wszechstronność jako piosenki zamykającej.
Mroczne, Ostre i Uzależniające Piosenki Anime
Przy rozmowie o współczesnych anisonach ta strefa jest niezbędna. Mroczne, ostre, trochę niepokojące. Ale nie opuszczają ucha. Takie piosenki są teraz nie wyjątkiem, ale częścią mainstreamu.
Bling-Bang-Bang-Born — Creepy Nuts | Mashle -MASHLE-
Reprezentatywny przykład tego, że anison naturalnie absorbuje poczucie języka po hip-hopie i nadal tworzy popowy hit. Powodem wyboru jest to, że jest symbolem viralu SNS 2024 roku.
SPECIALZ — King Gnu | Jujutsu Kaisen
Nie tylko podnosi temperaturę dzieła — to piosenka tematyczna odtwarzająca muzyką samą niestabilność i chaos tamtego świata.
Tank! — The Seatbelts | Cowboy Bebop
Choć OP anime, jest wzorcowym przykładem „wspaniałego openingu" prezentującego jednym uderzeniem big bandu i jazzu cały świat dzieła. Gdy tylko big band/jazz rusza, panorama świata wyłania się bez potrzeby wyjaśnień.
Duvet — bôa | Serial Experiments Lain
Ubrany w jakość altrockową lat 90., jednocześnie głęboko wyrytą samotność dzieła i unoszące się poczucie internetowości. Powodem wyboru jest to, że szeptowy wokal i estetyka downera bezpośrednio dotykają serca dzieła.
Ride on Shooting Star — the pillows | FLCL
Znany jako ending theme, key track nieodłączny od dzieła. Brzmienie zespołu the pillows zderzyło się z wizualizacją anime, wyznaczając rozszerzenie altrockowych anisongów.
Epickie i Imersyjne Piosenki Anime
Ten nurt anison nie przeżywa tylko dzięki samemu „epicyzmowi". Rozległość orkiestry, dźwięk jakby rezonujący w dużej przestrzeni i projektowanie budujące atmosferę dzieła jedną piosenką. Kiedy te trzy elementy się zgadzają, piosenka tematyczna przekracza wyjaśnienia i staje się „bramą do świata".
Tori no Uta — Lia | AIR
Przywołuje letnie światło, cumulonimbusa i zapach morza przy samym kontakcie jako opening. Powodem wyboru jest wzbudzanie „letniej atmosfery" przez dynamikę od statyki do dynamizmu.
Sousei no Aquarion — AKINO | Sousei no Aquarion
Piosenka tematyczna jednocześnie spajająca mitologiczność dzieła, skalę jak reinkarnacja i ekscytację anime robotów. Powodem wyboru jest tworzenie skali przez połączenie chóru religijnego i popu.
Ginga Tetsudou 999 — Godiego | Galaxy Express 999 (Film)
Pieśń odjazdu i twarz przekazująca romantyczność dzieła w najkrótszy sposób. Powodem wyboru jest dawna piosenka tematyczna jednocześnie przywołująca uczucie podróży i kosmiczny romantyzm.
My Dearest — supercell | Guilty Crown
Piosenka jednocześnie obejmująca niestabilność rozpadającego się świata i mitologiczne światło wpadające do niego. Powodem wyboru jest uczucie wyzwolenia w big sabie i zgodność z ekspresją wizualną sprawiająca wrażenie „początku świata".
History Maker — DEAN FUJIOKA | Yuri!!! on ICE
Choć piosenka tematyczna anime sportowego, nie skupia się na wygranej czy przegranej, lecz na „chwili aktualizowania siebie". Powodem wyboru jest tekst z tematem „przekraczania siebie" i wyczucie akordu głęboko rezonujące ze scenami rywalizacji.
Przewodnik Słuchania dla Początkujących Fanów Anison
Punkt wejścia — szeroki i płytki — w zupełności wystarczy. Polecam sposób wybierania 3 piosenek z każdej kategorii spośród 6 podanych w poprzednich sekcjach. Dynamiczne, rockowe, emo, popowe, mroczne, epickie — łącznie 18 piosenek z 6 półek. Samo wysłuchanie tego pozwoli zobaczyć, czy reagujesz na „piosenki zachęcające do marszu do przodu", czy przyciągają cię „piosenki do rozmyślań nocą".
Następnym skutecznym krokiem jest obejrzenie 1. odcinka dzieła z piosenką, która cię poruszyła. Anison utrzymuje się samodzielnie nawet jako sama piosenka, ale zestawiony z wizualizacją, wrażenie pogłębia się o poziom.
Trasa „śpiewaj i ucz się" też jest silna. Jeśli chcesz przyspieszyć oswajanie się z anisonem, naucz się najpierw 2-3 standardowych piosenek do karaoke. Na przykład We Are! ma wyczucie chóru i łatwo rozgrzewa atmosferę; only my railgun bezpośrednio łączy się z euforią; Bluebird ma otwartą melodię i szybkość zapamiętywania refrenu.
Do szukania piosenek zapisanie oficjalnych playlist serwisów streamingowych i stworzenie własnego osobistego wejścia jest solidnym podejściem. Apple Music ma 100 piosenek w hitowych anisonach, Spotify ma Anime Openings (Top 100) z 115 piosenkami i jeszcze większe playlisty anison.
💡 Tip
W pierwszym tygodniu nie próbuj zapamiętywać wszystkich 18 piosenek, tylko zachowaj 3-5 piosenek, które „chcesz zagrać ponownie" — i wszystko pójdzie gładko. Znalezienie piosenek, których liczba odtworzeń rośnie naturalnie, bardziej niż rozszerzanie wejścia — wtedy zarówno słuchanie, jak i śpiewanie się rozwijają.
Podsumowanie | Klasyczne Anisony Stają się „Bramą do Dzieła"
Nie musisz pamiętać wszystkich 30 piosenek. Jeśli pierwsza piosenka już zmieniła atmosferę, to jest już twoja brama. Piosenka popychająca do przodu w drodze do pracy, piosenka do rozmyślań nocą, piosenka niezakłócająca skupienia podczas pracy, piosenka, która już przy intro unosi atmosferę w karaoke — gdy tak się rozdziela ich zastosowanie, anison nie jest wiedzą, lecz wnika jako rytm życia.